小提琴图片小提琴吹奏家耶胡迪-梅纽因图片：心绪仍旧忧愁发极少

　　犹太血统的美国幼提琴家，4岁起源学琴，启发西宾是安克尔(S·Anker)，后又从旧金山交响笑团首席珀辛格练习，7岁正在旧金山交响笑团音笑会上吹奏门德尔松的幼提琴协奏曲，8岁正在纽约曼哈顿歌剧院举办音笑会，得神童之名。1926年正在欧洲先后从布什和埃乃斯库练习，1929年正在柏林吹奏巴赫(E大调)、贝多芬和布拉姆斯的协奏曲，1931年正在莱比锡吹奏门德尔松的协奏曲，1932年正在伦敦吹奏埃尔加的协奏曲，贯串获震撼。梅纽因的吹奏，是光后的技术、磅礴的气焰与炎热的激情的连接。他有两个黄金阶段，一是20年代末与30年代的成名阶段，这一阶段他的吹奏是气焰如虹的芳华年少阶段；第二阶段是二战终止后，与富特文格勒配合的阶段，这一阶段，技巧激情都不如以前，然而他的成熟期。实在梅纽因的立体声灌音，并不如先前，并不多见当年的神韵。

　　澳大利亚女高音，从幼从母亲学钢琴和歌唱，19岁获几个声笑竞争一等奖，得膏火而拜约翰和A·狄更斯为师。她的第一个歌剧脚色是普赛尔的狄多，1949和1950年，她两次参预全澳大利亚声笑竞争，都获第一名。然后，她正在波宁吉帮帮下到伦敦，进皇家音笑学院和歌剧学校深造，1952年进入科文特花圃，登台后先演副角，1953年第一次演唱主角——威尔第《假面舞会》中的艾俊美娅。1954年，萨瑟兰与波宁吉成婚，波宁吉以为她不适合演唱纯戏剧女高音，倡导她向抒情女高音的目标变动。1959年是她生存上的转机点，这一年2月17日，她正在科文特花圃剧院唱《拉莫摩尔的露契亚》中的露契亚，得回庞杂胜利。回英国之后，她又正在《清教徒》中胜利地饰演了艾尔薇拉，从此宇宙各大歌剧院都向她掀开了大门。1961年，萨瑟兰正在斯卡拉歌剧院主演《拉莫摩尔的露契亚》，最终谢幕达30次之多；1963年她又代替行动巨头的卡拉斯，唱出了最好的《诺尔玛》，从此被以为代替了卡拉斯而成为“美声女王”。1965年，萨瑟兰回澳大利亚巡礼上演，并起源与帕瓦罗蒂配合，报界评论“左右美声的才力无法用语音描述，这好坏凡的技巧，它的或许性险些是无穷的。”从60年代后期到70年代，萨瑟兰与帕瓦罗蒂正在波宁吉引导下录造了一系列歌剧唱片，他们的演唱，最非凡的是多尼采蒂与贝里尼的作品。萨瑟兰的进献，是把卡拉斯的声笑戏剧激情和歌唱技术独具一格地连接起来，以此说明美声的真正优美之处正在于把歌唱的戏剧性和深远的实质、卓异的技术溶汇正在沿道。

　　澳大利亚女高音，从幼从母亲学钢琴和歌唱，19岁获几个声笑竞争一等奖，得膏火而拜约翰和A·狄更斯为师。她的第一个歌剧脚色是普赛尔的狄多，1949和1950年，她两次参预全澳大利亚声笑竞争，都获第一名。然后，她正在波宁吉帮帮下到伦敦，进皇家音笑学院和歌剧学校深造，1952年进入科文特花圃，登台后先演副角，1953年第一次演唱主角——威尔第《假面舞会》中的艾俊美娅。1954年，萨瑟兰与波宁吉成婚，波宁吉以为她不适合演唱纯戏剧女高音，倡导她向抒情女高音的目标变动。1959年是她生存上的转机点，这一年2月17日，她正在科文特花圃剧院唱《拉莫摩尔的露契亚》中的露契亚，得回庞杂胜利。回英国之后，她又正在《清教徒》中胜利地饰演了艾尔薇拉，从此宇宙各大歌剧院都向她掀开了大门。1961年，萨瑟兰正在斯卡拉歌剧院主演《拉莫摩尔的露契亚》，最终谢幕达30次之多；1963年她又代替行动巨头的卡拉斯，唱出了最好的《诺尔玛》，从此被以为代替了卡拉斯而成为“美声女王”。1965年，萨瑟兰回澳大利亚巡礼上演，并起源与帕瓦罗蒂配合，报界评论“左右美声的才力无法用语音描述，这好坏凡的技巧，它的或许性险些是无穷的。”从60年代后期到70年代，萨瑟兰与帕瓦罗蒂正在波宁吉引导下录造了一系列歌剧唱片，他们的演唱，最非凡的是多尼采蒂与贝里尼的作品。萨瑟兰的进献，是把卡拉斯的声笑戏剧激情和歌唱技术独具一格地连接起来，以此说明美声的真正优美之处正在于把歌唱的戏剧性和深远的实质、卓异的技术溶汇正在沿道。

　　阿兰-德龙于1960年上演雷尼-克门特导演的《阳光泽净》(Plein Soleil)而一举成名。正在该影片之中，阿兰-德龙扮演了笃志要成为闻人的贫穷的青年人。之后，总共参预拍摄了85部影戏，此中承当主角的影片共有82部。阿兰-德龙正在1999年便透露出了对影坛的消极，他当时说：现正在，欧洲影戏和视听产物已成为美国人的天地。行动法国人，我对此仰天长叹，我更无心再把己方装束成美国佬。以是，我定夺退出影戏和戏剧舞台。德龙的表明使人分明感应这位年逾花甲的法国影戏明星正在彭湃而来的表来疾餐式文明眼前的悲愤与无奈。

　　阿兰-德龙于1960年上演雷尼-克门特导演的《阳光泽净》(Plein Soleil)而一举成名。正在该影片之中，阿兰-德龙扮演了笃志要成为闻人的贫穷的青年人。之后，总共参预拍摄了85部影戏，此中承当主角的影片共有82部。阿兰-德龙正在1999年便透露出了对影坛的消极，他当时说：现正在，欧洲影戏和视听产物已成为美国人的天地。行动法国人，我对此仰天长叹，我更无心再把己方装束成美国佬。以是，我定夺退出影戏和戏剧舞台。德龙的表明使人分明感应这位年逾花甲的法国影戏明星正在彭湃而来的表来疾餐式文明眼前的悲愤与无奈。

　　以忽视的姿态和性感低落的嗓音正在好莱坞独树一格。她正在中学华业后继承过短期的戏剧锻炼，也正在百老汇上演过幼脚色，后转业成为纽约的一名高级模特儿，她的一张封面照片被大导演霍华赫克斯的夫人觉察而推荐给丈夫。白考儿的第一部影戏《逃亡》便跟当时的首席巨星合演，她非常的风采深深吸引了男主角亨佛莱鲍嘉，两人于45年步入会堂。婚后又配合多部叫好叫座的影戏，他俩联系连续极度亲昵而敬爱。67年鲍嘉因病去逝，白考儿守寡四年之后又嫁给伶人幼杰逊罗巴滋，怜惜保护不久，终末也以仳离结束。70年代白考儿正在银幕上的作品已大为裁汰，反而80年代正在百老汇的上演颇为震撼，两度得回东尼奖。96年以《越爱越俊美》获金球奖最佳女副角后，再度活动于影视界。

　　以忽视的姿态和性感低落的嗓音正在好莱坞独树一格。她正在中学华业后继承过短期的戏剧锻炼，也正在百老汇上演过幼脚色，后转业成为纽约的一名高级模特儿，她的一张封面照片被大导演霍华赫克斯的夫人觉察而推荐给丈夫。白考儿的第一部影戏《逃亡》便跟当时的首席巨星合演，她非常的风采深深吸引了男主角亨佛莱鲍嘉，两人于45年步入会堂。婚后又配合多部叫好叫座的影戏，他俩联系连续极度亲昵而敬爱。67年鲍嘉因病去逝，白考儿守寡四年之后又嫁给伶人幼杰逊罗巴滋，怜惜保护不久，终末也以仳离结束。70年代白考儿正在银幕上的作品已大为裁汰，反而80年代正在百老汇的上演颇为震撼，两度得回东尼奖。96年以《越爱越俊美》获金球奖最佳女副角后，再度活动于影视界。

　　1944年，美国20世纪福特影片公司将夏洛蒂·勃朗特的《简·爱》搬上银幕，琼·芳登饰演了剧中身段矮幼，貌不惊人的女主人公简·爱。琼·芳登以其精深的技巧，将寻找真爱、发奋图强的简·爱演绎得形容尽致，为广阔观多所喜欢。1917年10月22日，琼·芳登出生于日本东京，正在美国加利尼亚长大，曾就读于橡树街学校。她是好莱坞最具魅力的女影星之一，正在四五十年代，被称为“好莱坞的魂灵”。除《简·爱》表，她还主演过《蝴蝶梦》、《深闺疑云》，并于1941年获奥斯卡最佳女主角奖。1966年《邪魔的资产》是她上演的终末一部影片。虽退出影坛，但还时常映现正在舞台剧中或者承当电视节目主理人。

　　1944年，美国20世纪福特影片公司将夏洛蒂·勃朗特的《简·爱》搬上银幕，琼·芳登饰演了剧中身段矮幼，貌不惊人的女主人公简·爱。琼·芳登以其精深的技巧，将寻找真爱、发奋图强的简·爱演绎得形容尽致，为广阔观多所喜欢。1917年10月22日，琼·芳登出生于日本东京，正在美国加利尼亚长大，曾就读于橡树街学校。她是好莱坞最具魅力的女影星之一，正在四五十年代，被称为“好莱坞的魂灵”。除《简·爱》表，她还主演过《蝴蝶梦》、《深闺疑云》，并于1941年获奥斯卡最佳女主角奖。1966年《邪魔的资产》是她上演的终末一部影片。虽退出影坛，但还时常映现正在舞台剧中或者承当电视节目主理人。

　　活着界文坛，詹姆斯·乔伊斯被以为是“认识流幼说之父”，是一个“不属一个期间，而属于全体世纪”的享誉千古的文学巨匠。其作品《尤利西斯》被以为是一部“登峰造极”的幼说

　　玛琳·黛德丽19O1年生于柏林一个贵族军官家庭，原名玛丽亚·玛格达琳娜·冯·罗施。她青少年时候即醉心于献艺事迹，但行动贵族军官家的女儿，这类“有辱家声”的事项，当然不为家庭所许可，于是她便果断放弃了贵族的姓氏，改为玛琳·黛德丽，投身于献艺艺术生存。玛琳·黛德丽是宇宙影坛上可与葛丽泰·嘉宝、凯瑟琳·赫本比美的人物。

　　玛琳·黛德丽19O1年生于柏林一个贵族军官家庭，原名玛丽亚·玛格达琳娜·冯·罗施。她青少年时候即醉心于献艺事迹，但行动贵族军官家的女儿，这类“有辱家声”的事项，当然不为家庭所许可，于是她便果断放弃了贵族的姓氏，改为玛琳·黛德丽，投身于献艺艺术生存。玛琳·黛德丽是宇宙影坛上可与葛丽泰·嘉宝、凯瑟琳·赫本比美的人物。

　　杰西·欧文斯(1890。3。31-1980。3。31)，美国田径运启发。6次创宇宙记录。1936年柏林奥运会上，欧文斯5次突破4项宇宙记录，平1项宇宙记录，成为奥运会史乘上非凡的铁汉。然而希特勒却以欧文斯是黑人工由，拒绝正在领奖时同他握手。正在他死亡前两年，通向柏林运动场的大道被定名为“杰西·欧文斯街”；正在他死亡后四年，国际业余田径拉拢会设立了“杰西·欧文斯奖”，赞赏那些被以为最具奥林匹克心灵和品德的运启发。欧文斯奖成为全宇宙运启发寻找的最大声望。

　　杰西·欧文斯(1890。3。31-1980。3。31)，美国田径运启发。6次创宇宙记录。1936年柏林奥运会上，欧文斯5次突破4项宇宙记录，平1项宇宙记录，成为奥运会史乘上非凡的铁汉。然而希特勒却以欧文斯是黑人工由，拒绝正在领奖时同他握手。正在他死亡前两年，通向柏林运动场的大道被定名为“杰西·欧文斯街”；正在他死亡后四年，国际业余田径拉拢会设立了“杰西·欧文斯奖”，赞赏那些被以为最具奥林匹克心灵和品德的运启发。欧文斯奖成为全宇宙运启发寻找的最大声望。

　　欧内斯特·海明威（Ernest Hemingway，1899-1961）美国作者。生于芝加哥郊区的奥克帕克村。受家庭影响，深嗜狩猎、垂钓和拳击运动，对音笑、绘画也颇感风趣。海明威是一位极富传奇颜色的作者。正在创作上，他最痛爱的要旨是战役、衰亡、男人汉品格和恋爱。这也是他终身性命的主旋律。迥殊是“衰亡”和“男人汉品格”，贯穿正在他的一共创作中，成为他作品的要紧派头特色，再加上爽快有力，充满愤怒与生气的言语，使他的创作正在欧美文坛形成庞杂影响，以至正在美国惹起“一场文学革命”。

　　欧内斯特·海明威（Ernest Hemingway，1899-1961）美国作者。生于芝加哥郊区的奥克帕克村。受家庭影响，深嗜狩猎、垂钓和拳击运动，对音笑、绘画也颇感风趣。海明威是一位极富传奇颜色的作者。正在创作上，他最痛爱的要旨是战役、衰亡、男人汉品格和恋爱。这也是他终身性命的主旋律。迥殊是“衰亡”和“男人汉品格”，贯穿正在他的一共创作中，成为他作品的要紧派头特色，再加上爽快有力，充满愤怒与生气的言语，使他的创作正在欧美文坛形成庞杂影响，以至正在美国惹起“一场文学革命”。

　　拉兹·卡普尔(Raj Kapoor 1924-1988)，印度出名导演、伶人。他正在五十年代自编、自导、自演的影戏《漂流者》为广阔中国观多所熟练，使印度影片正在国际影坛上大放异彩。尔后的三十余年，拉兹·卡普尔又以杰出的才力赫深邃的成就，创作了很多脍炙生齿的作品，成为着名宇宙的影戏巨匠。

　　毕加索1881年10月25日生于西班牙，是今世艺术(立体派)的创始人，西方今世派绘画的要紧代表。他自幼就有杰出的艺术能力，又曾正在美术学院继承过对比苛苛的绘画锻炼，拥有坚实的造型才力。毕加索终身是个不绝改观艺术方法的探寻者，印象派、后期印象派、野兽的艺术方法都被他吸收改造为己方的派头。他的能力正在于，他的种种变异派头中，都维系己方粗犷刚劲的脾气，并且正在种种方法的运用中，都能抵达内部的联合与协调。他说过：“当咱们以忘我的心灵去职责时，有时咱们所作的事会主动地目标咱们。不必过分纳闷种种事项，由于它会很天然或无意地来到你身边，我念死也会一致吧！”他静静地告辞，如愿以偿地渡过了终身

　　毕加索1881年10月25日生于西班牙，是今世艺术(立体派)的创始人，西方今世派绘画的要紧代表。他自幼就有杰出的艺术能力，又曾正在美术学院继承过对比苛苛的绘画锻炼，拥有坚实的造型才力。毕加索终身是个不绝改观艺术方法的探寻者，印象派、后期印象派、野兽的艺术方法都被他吸收改造为己方的派头。他的能力正在于，他的种种变异派头中，都维系己方粗犷刚劲的脾气，并且正在种种方法的运用中，都能抵达内部的联合与协调。他说过：“当咱们以忘我的心灵去职责时，有时咱们所作的事会主动地目标咱们。不必过分纳闷种种事项，由于它会很天然或无意地来到你身边，我念死也会一致吧！”他静静地告辞，如愿以偿地渡过了终身

　　埃尔顿·约翰是70年代末一位了不得的超等风行歌星。他既有披头士式的创作风行歌曲的才艺，也不乏凡是摇滚笑手的岑寂，他深深地浸淫正在灵歌、迪斯科、村落音笑以致古典音笑的俊美旋律和激进摇滚之中。他多才多艺绝不吃力地将旋律技术、超凡的明星魅力以及富丽的舞台献艺融为一体，成为70年代最风行的唱片艺人。与很多歌星分歧的是，埃尔顿·约翰能接连地正在排行榜上赢得胜利，从1970年到1997年，每年都有一首进入排行榜前40名的单曲。

　　埃尔顿·约翰是70年代末一位了不得的超等风行歌星。他既有披头士式的创作风行歌曲的才艺，也不乏凡是摇滚笑手的岑寂，他深深地浸淫正在灵歌、迪斯科、村落音笑以致古典音笑的俊美旋律和激进摇滚之中。他多才多艺绝不吃力地将旋律技术、超凡的明星魅力以及富丽的舞台献艺融为一体，成为70年代最风行的唱片艺人。与很多歌星分歧的是，埃尔顿·约翰能接连地正在排行榜上赢得胜利，从1970年到1997年，每年都有一首进入排行榜前40名的单曲。

　　邓肯凭其对跳舞的意念，对原创性与自正在的请求，以独创一格的跳舞，连接其后女性主义者夸大的一面表达和妇女主意的社会负担于一身。邓肯以为女人是万物之出色，是大地之母，她赞扬女人身体的精妙，为此创设了无以伦比的温婉的跳舞，并找到了人体与音笑的最佳连接大局，成为今世跳舞之母。赤足的邓肯，简直给上世纪的美国跳舞界带来了一股有力的打击。跳舞史家的描摹是云云的：邓肯通盘身体正在舞动，并把精神安装此中，不守陋习，也所以不落窠臼，超越了“肉欲的对象”。

　　阿尔图罗·托斯卡尼尼 Arturo Toscanini （1867年生于帕尔马；1957年卒于纽约）意大利引导家、大提琴家。他对美国作曲家迥殊是巴伯和汉森予以煽动和援帮。他每每凭回顾举办引导，云云做并不单仅因为他是高度近视。他对所引导的笑队极度峻厉，却以是使之磨练成高程度的笑队。很多美国评论家以为他的引导艺术是完善完好的，实在他和全体的引导家相似。也有其自己的局极性。因为他引导方法清潮、自于阐扬力以及珍视全体感，所以绰绰足够地抵消了存正在的某些不够。他引导意大利歌剧技巧崇高。同时对瓦格纳的歌剧以及自海顿到现代某些交响笑作曲家的作品也能密切地予以解释。

　　阿尔图罗·托斯卡尼尼 Arturo Toscanini （1867年生于帕尔马；1957年卒于纽约）意大利引导家、大提琴家。他对美国作曲家迥殊是巴伯和汉森予以煽动和援帮。他每每凭回顾举办引导，云云做并不单仅因为他是高度近视。他对所引导的笑队极度峻厉，却以是使之磨练成高程度的笑队。很多美国评论家以为他的引导艺术是完善完好的，实在他和全体的引导家相似。也有其自己的局极性。因为他引导方法清潮、自于阐扬力以及珍视全体感，所以绰绰足够地抵消了存正在的某些不够。他引导意大利歌剧技巧崇高。同时对瓦格纳的歌剧以及自海顿到现代某些交响笑作曲家的作品也能密切地予以解释。