音乐到底是怎么影响你的

　　作为一个音乐迷，很多年以来，我都有听摇滚乐的习惯。我甚至觉得，在大学期间，我从摇滚乐上学到的东西比从课本上学到的知识都多。比如，我有段时间参加辩论比赛，为了克服怯场的毛病，在比赛之前，我会故意听一些我喜欢的特别燥的音乐。每次听完，我都能变得更冷静，也觉得更自信。

　　我听摇滚乐收获到的绝对不只是听觉上的享受。总体上来说，这种音乐教会我用更积极的态度来面对生活。

　　我原来以为，我的经历属于特例。后来我才发现，许多人都有着和我类似的体验。

　　摇滚歌手郑钧就讲过，他上大学的时候，在某节英语课上接触到不同类型的摇滚乐之后，终于发现了活着的乐趣。创作人高晓松将很多摇滚音乐家都视为他的“灯塔”。

　　有新闻介绍说，一位父亲带着患有自闭症的儿子去参加了英国著名乐队，酷玩乐队的一场演唱会。在演唱会上，一向很少张嘴说话的儿子居然兴奋地哭了，而且一边哭一边激动地和其他观众大合唱。

　　这些例子似乎都说明，音乐能调节情绪和心理状态，好像还能够参与我们的精神生活。但你一定和我一样，最想知道的是，这些改变到底是怎么发生的。

　　我们可以确定的是，听音乐这个行为确实能让我们感到愉快。音乐能发挥这种功效，是因为它能导致我们的大脑分泌一些特殊的物质。

　　一些神经系统科学家就发现，当一个人在听自己喜欢的音乐的时候，他的大脑中就会产生多巴胺这种有机化学物质。这种物质的主要作用是增加我们的愉悦感，同时也负责增强我们的驱动力。这些科学家强调，同样能产生大量多巴胺的行为还包括性行为和进食过程。所以，我们现在能理解，“音乐是良药”这句话是有科学依据的。

　　性行为和吃东西的重要性，我们很容易明白。这些行为反映的是人类的生理需求。它们直接关乎人类的生存和繁衍进程。也就是说，每一个正常人都需要这两种行为来提升自己的幸福感。

　　一个关键的问题是，一连串的音符怎么就会让我们感到高兴？毕竟，从表面上看，各种声音之间的组合显得没有什么特殊意义。

　　音乐家莱昂纳德·梅耶（Leonard Meyer）给了我们一个比较靠谱的解释。

　　他说，人类每天最常用的一个技巧就是分析他们周围发生的事物，包括他们看到的和听到的。当一个人接触到一组音符的时候，他很可能会在潜意识里开始期待这些音符被呈现的模式。如果它们的变化的模式符合他的预想，他的大脑就会开启奖励机制。这种奖励机制会产生多巴胺。

　　当他的大脑在“期待”和“符合预想”之间反复切换的时候，他就会感到心情舒畅。

　　而当一首曲子和歌词相结合，听众会有更复杂的体验。人们解读信息的习惯，会帮助他们去分析和消化歌词的含义。

　　比如，如果一首歌里含有“山”这个词，我们很可能在脑袋里勾勒出高山流水的画面。而如果一首歌的主题是两个恋人的分手，我们就会自然地开始联想，男女之间的结合意味着什么。

　　也就是说，听音乐会提高我们对各种事物的认知能力。因此，和我们的心理年龄相匹配的歌，会促使我们更好地理解什么是美的东西，生活的意义，以及人与人之间的关系。

　　还有一个问题是，我们是不是只是为了消除消极的情绪，或者提升我们在做某些事情的时候的表现，才会选择去听音乐的？

　　其实，很多时候，听音乐可能和穿衣打扮、自拍行为发挥着一样的作用。它是建立个人身份的一种手段。

　　也就是说，一个人决定听音乐，是因为他想给自己创造一个私密的空间。在这个空间里，他会在一个身心松弛的状态下，在脑袋里反思“自己是谁”、“自己想要做什么”、“自己有什么目标”这些问题。所以，一个人每天听歌的时间，实际上能增强他的自我意识。

　　我们也可以说，人们欣赏音乐的习惯能影响他们的性格特点。来自剑桥大学的心理学家，大卫·格林伯格（David Greenberg）就认为，一个人的音乐品味能反映出他的一些个性特征。

　　比如，经常听浪漫、舒缓、悲伤或者慢节奏的音乐的人们，他们的同情心更强。与这些人形成鲜明对比的是那些从事数学和科研工作、思维严谨、强调事实的人。

　　格林伯格说，这些有理工科背景的人，更倾向于根据音乐的创作结构和内容的复杂程度来选择要听的类型和曲目。他们更喜欢制作精细、专业水准极高的歌。因此，有一种说法就是，喜欢听传统爵士乐和古典乐的人中，大部分都是教育程度高、钻研能力特别强的人。

　　通过这些研究，我们能明白的是，听歌可能会增强一个人的一些性格特点。或者说，音乐是他塑造自我的一个重要的工具。

　　我们经常会遇到一种情况，在听过某首歌以后，我们会特别惊喜，然后感叹，“歌里讲的这些情绪，不就是我正在经历的吗”？

　　造成这种情况有两种原因。一种就是，音乐创作的主要目的，其实就是反映一些普遍存在的故事或者人生体验，所以，你对一些歌产生共鸣的几率并不低。

　　另一个原因就是，这首歌发挥了教育的作用。它实际上是提醒了你，你的身边到底发生了什么，并能帮你更准确地判断你的情感状态和生活现状。