那架摆在人民大会堂里的钢琴居然是“世界之最”！

　　克莱斯勒的一系列炫技作品《爱的喜悦》《爱的忧伤》《中国花鼓》《西班牙舞曲》等是无数小提琴名家的必备首选曲目，他们不但可听性强，而且其中的情感内涵充沛，即使是从未接触严肃音乐的普通观众都不会感到艰涩难懂。圣-桑的《引子和回旋随想曲》则更是显露出色技巧的攻坚一战，无数的音符将在弓弦间散发出无穷的魅力，也将在音符结束的同一时刻彻底征服观众的心。

　　我们把这个版题留给我最至敬的音乐摇滚诗人，风格最强大综合实力最强大的吴俊霖。其实，吴俊霖不仅有流行音乐，也有不追随市场，诗一般的境界和表达，所以，他的歌很多都能历久弥新，很耐听。因为，我主观的认为，他的歌能让我们品味很久，是中国当之无愧的用心摇滚音乐人，虽然，他以蓝调居多，但他的综合实力太强大了，他涉及的音乐范围很广，像现在市场枯竭的爵士音乐都有。他太经典了，让他辉煌的音乐走向我们吧！

　　要不要买菜 —《火红的萨日朗》吉他教学+吉他谱—爱德文吉他教室(119)

　　但这些都是后话，要说的事情还得拉回到1973年。这一年的秋天，正当弦乐合奏《二泉映月》耐心等待批准正式演出之时(“文革”期间，任何一首作品都得由当时代替文化部职能的江记“文化组”审定批准)，由世界著名指挥家尤金·奥曼地率领的美国费城交响乐团抵达北京举行访华演出。大概是为了对外显示中国艺坛的“百花齐放”，文化组居然同意将弦乐合奏《二泉映月》列人中央乐团和费城乐团“联合排练”观摩活动之中。这项活动在中央乐团排练厅进行，因为并未通知作者出席，到时我也就“识相”地躲了出去。等到活动结束，客人离开，我从外面回来方才知道奥曼地听了排练《二泉映月》之后竟大为赞赏，而且寻找作者。排练的指挥是李德伦，他是这首作品的第一位指挥，也是中央乐团当时的负责人，他高兴地告诉我说，奥曼地向他表示对此曲很感兴趣，希望能够得到这首乐曲的总谱。可这当然得往上报告，批准给才能给。李德伦说他将尽快去办，并先让抄谱组抄出一份总谱备用。我对此自然没有异议。随后听说奥又通过对外友协接待人员多次催问。李德伦等文化组答复不及，乃于出席费城乐团最后一场音乐会并接见乐团全体成员之前，持抄好的总谱当面向她请示。江当时情绪不错，立刻说：“可以给。”于是李德伦就在费城乐团离京时将这份总谱送给了奥曼地。奥很高兴。